Month: January 2021

Karya Sastra Yunani Kuno Perwujudan Tragedi Manusia di Iliad

Karya Sastra Yunani Kuno Perwujudan Tragedi Manusia di Iliad – Mengapa mengangkat tirai pada kisah 45 hari dengan 45 malam ini? Dalam sebuah cerita yang akhirnya sudah diketahui semua orang, mengapa memilih tindakan dari karakter-karakter ini untuk diuraikan? Iliad bukanlah kisah perang yang bisa diceritakan di mana teman mencintai teman, yang bersama-sama membenci musuh, dan semua berjuang secara terbuka untuk rekan, untuk kebenaran, dan untuk kemuliaan — karena di sinilah letak kebenaran tunggal? Atau cerita yang layak diceritakan? Iliad sebaliknya adalah cerita tentang kebingungan, ketidakjelasan, pesan-pesan yang bercampur aduk dan motivasi yang kacau-balau. Dan itu mencapai makna utamanya bukan melalui Achilles yang tak kenal takut atau Hector yang hebat, tetapi melalui Patroclus yang relatif minimal. Patroclus-lah yang dengan mengikuti kata hatinya menantang hantu yang digambarkan dengan tajam dalam cerita perang, yang menghapus kontur rapi yang mengalihkan perhatian dari kekosongan yang memungkinkan kesempurnaan semacam itu. Fleksibilitas karakternya (dibandingkan dengan pahlawan tradisional epik) dan penyalahgunaan kematiannya yang gagah berani (oleh pahlawan tradisional epik) secara efektif melukiskan Patroclus sebagai pahlawan tragis sejati The Iliad. sbobet

Karya Sastra Yunani Kuno Perwujudan Tragedi Manusia di Iliad

Karakter di The Iliadcenderung memiliki sikap yang cukup jelas mengenai posisi mereka dalam keadaan perang saat ini. Sementara sebagian besar dari mereka adalah figur pion dua dimensi yang terutama digunakan untuk tujuan pembantaian, para pejuang yang fokus di kedua sisi — Hector dan Achilles — juga mencontohkan pandangan situasi yang tidak terlihat seperti kuda. Hector menjelaskan haus darahnya dalam istilah gelombang menuju keabadian, sambil melamun, “‘ada gundukan pria yang mati di masa lalu, / salah satu orang pemberani yang dibunuh Hector yang mulia.’ / Jadi mereka akan berkata, suatu hari nanti, dan ketenaranku tidak akan pernah mati” (Fagles, 7. 103-105); sementara itu Achilles membenarkan ketidakhadirannya yang keras kepala dari pertempuran sebagai pendirian yang benar sendiri melawan amoralitas, berseru, “ketika seseorang mencoba untuk menjarah seseorang yang setara dengannya, / untuk merebut hadiah, bersuka cita atas kekuatannya sendiri. / Itulah rasa sakit yang melukaiku. slot88

Sementara orang-orang di sekitarnya begitu mengatur jalan mereka, Patroclus terpecah antara kesetiaannya kepada temannya Achilles, dan kesetiaannya kepada rekan-rekan seperjuangannya, Argives; dia ingin melayani keduanya dengan murni, untuk tidak berbuat buruk kepada keduanya. Ketika dia melihat Trojan menekan begitu keras sehingga rekan-rekan Achaeannya bisa hancur, dia tidak terjun ke pengkhianatan berdarah dengan bergegas untuk membantu, tetapi melakukan apa yang menurutnya benar: pergi ke Achilles dan memohon izin untuk bertarung. Kekacauannya atas keputusan yang dihadapinya tidak pernah lebih jelas dari pada seruan kepada Achilles ini: “Doakan Tuhan, kemarahan seperti itu tidak pernah menguasai saya, seperti kemarahan Anda perawat! / Terkutuk dalam keberanianmu sendiri! Apa gunanya seorang pria, / bahkan satu di generasi berikutnya, dapatkan dari Anda / kecuali Anda mempertahankan Argives dari bencana? ” (Fagles, 33-36) Dia jelas tidak sepenuhnya memahami tindakan Achilles, motivasi di balik imobilitasnya, tetapi dia sangat mencintai temannya sehingga dia belum mengesampingkan keraguannya sendiri dan mempercayakannya sepenuhnya. https://www.premium303.pro/

Patroclus, dalam kapasitasnya untuk melihat pengaturannya dari sudut selain dari sikapnya yang mementingkan diri sendiri, dan dalam rasa kompleksitasnya yang tampaknya bawaan, beresonansi dengan pendengar, pemirsa, dan pembaca lebih baik daripada haus darah tunggal dan keegoisan orang-orang sezamannya. Seperti yang dicatat narator, “Jadi dia memohon /” (Fagles, 16. 53) —menunjukkan rasa hormatnya kepada Achilles, bahwa dia akan memintanya terlebih dahulu— “tersesat dalam kepolosannya yang besar … / dikutuk untuk mengemis kematiannya sendiri dan brutal malapetaka” (Fagles, 16. 54-55) —menunjukkan kebaikan intrinsik yang memaksanya untuk membela sesama prajurit, untuk ambil bagian dalam perjuangan mereka. Dan saat burung-burung menyapu di atas, sekeliling, dari sisi ke sisi melalui lanskap perang dan emosi, penonton (berbeda dengan karakter ruang-waktu yang terjebak) diuntungkan dari pemahaman yang lebih luas tentang emosi yang berperang; oleh karena itu kami lebih mudah mengidentifikasi denganDilema Patroclus. Saya mengatakan ini dengan kesadaran bahwa niat membunuh Patroclus tidak lebih jinak daripada rekan-rekannya, dan bahwa dia juga diindoktrinasi dalam budaya perang.

Tetapi dia tidak perlu menyimpan ide-ide revolusioner tentang perdamaian dan mencintai musuh untuk memenangkan simpati kita. Apakah dia begitu unik seperti ini, sorotan akan terpancar dari Hector dan Achilles, dan ke dirinya; seandainya dia terbentuk terlalu sempurna dan anakronistik, dia tidak akan menjadi pahlawan yang tragis — yaitu, sedekat mungkin dengan manusia. Karena kita tahu bahwa kekuatan cinta, keganasan kesetiaan di masa perang ini tidak akan menghasilkan apa-apa selain pelanggaran hukum dan kekacauan. Hanya tragedi.

Saat kematian Patroclus menerangi gang-gang sempit dan teduh yang merupakan pandangan para pahlawan yang dianggap Achilles dan Hector, hal itu juga menunjukkan bahwa perang bukanlah transendensi yang mulia, tidak ada pertarungan abstrak antara satu prinsip dengan prinsip lainnya — tidak; perang bersifat pribadi. Patroclus terlibat dalam konflik dengan niat tanpa pamrih yang paling mulia, saat dia berharap keras-keras kepada Achilles, “Saya mungkin membawa sedikit kemenangan ke Argives kita!” (Fagles, 16. 45) Tapi tragedi hantu muncul mungkin pada saat yang sama — mungkin dalam bentuk yang sama — saat jiwa Patroclus melarikan diri dalam napasnya, karena kematian terhormat yang didirikan pada napas ini tiba-tiba dan segera berputar menjadi jaringan tajam dendam pribadi.gunakan Patroclus.

Sebelum Hector memberikan pukulan terakhirnya, dia mengejeknya: “dan bagaimana dia [Achilles] pasti memenuhi telingamu dengan perintah… / ‘jangan kembali ke kapal berlubang, kau dengar? / Patroclus, ahli penunggang kuda— / Tidak sampai Anda memotong kemeja di sekitar dadanya / dan membasahinya dengan darah Hector pembunuh manusia’” (Fagles, 16. 978-983). Dia dengan demikian tampaknya menikmati beberapa penglihatan pusing yang mengunci dirinya dalam pertarungan satu lawan satu dengan Achilles. Memang ledakan yang sangat jitu ini menunjukkan obsesi pribadi yang benar terhadap Achilles, yang menurutnya berbalas. Membunuh Patroclus bagi Hector tampaknya merupakan cara paling pasti untuk melukai Achilles, untuk membuat Achilles merasakan kekuatan dan pengaruh Hector. Dia benar. Keadaan Achilles dengan demikian dijelaskan: “Dikuasai dalam semua kekuatannya, terkapar dalam debu / Achilles berbaring di sana, jatuh …” (Fagles, 18. 28-29).

Dan selanjutnya, jika itu memang perhatian Achilles yang dicari Hector, dia berhasil dua kali lipat; karena jika dia tidak memenuhi pikiran Achilles sebelumnya, dia pasti melakukannya sekarang. Achilles mengenakan baju besinya tidak lain selain untuk membalas dendam Patroclus, untuk menghancurkan Hector secara mutlak; kata Achilles kepada Trojan yang sekarat, “Dan kamu — anjing dan burung akan menganiaya kamu, mempermalukan mayatmu / sementara Akhaia mengubur sahabatku dalam kemuliaan!” (Fagles, 23. 397-398) Jadi, bahkan bagi sahabatnya, Patroclus menjadi alat; kepura-puraan; sekadar saluran untuk mengekspresikan naluri tertahan seorang pejuang, yang digunakan untuk memuaskan amarah. kata Achilles kepada Trojan yang sekarat, “Dan kamu — anjing dan burung akan menganiaya kamu, mempermalukan mayatmu / sementara Akhaia mengubur sahabatku dalam kemuliaan!” (Fagles, 23. 397-398) Jadi, bahkan bagi sahabatnya, Patroclus menjadi alat; kepura-puraan; sekadar saluran untuk mengekspresikan naluri tertahan seorang pejuang, yang digunakan untuk memuaskan amarah. kata Achilles kepada Trojan yang sekarat, “Dan kamu — anjing dan burung akan menganiaya kamu, mempermalukan mayatmu / sementara Akhaia mengubur sahabatku dalam kemuliaan!” (Fagles, 23. 397-398) Jadi, bahkan bagi sahabatnya, Patroclus menjadi alat; kepura-puraan; saluran belaka untuk mengekspresikan naluri tertahan seorang pejuang, yang digunakan untuk memuaskan amarah.

Karya Sastra Yunani Kuno Perwujudan Tragedi Manusia di Iliad

Jika mereka tidak dapat menghargai ketulusan pengorbanan Patroclus, lalu, harapan apa yang ada untuk kedua belah pihak dalam perang? Di manakah harapan dalam ketidakberdayaan? Di manakah kemenangan dalam keputusasaan? Itu dia— Iliad bukanlah kisah kemenangan. Kami tidak meninggalkannya dengan keinginan untuk merampok dan menaklukkan. Alih-alih kita keluar dari cerita ini, dengan awal yang aneh dan akhir yang aneh, membawa rasa kesedihan yang aneh yang tidak dapat kita tempatkan, sepertinya berada di suatu tempat di dada, di sekitar hati, seperti menahan suaranya, seolah-olah untuk mencegahnya berbicara, seolah-olah menghalangi kita untuk mendengarkan.

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Konfrontasi dengan Kematian Menerangi Misteri Kematian dalam Pengembaraan

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Konfrontasi dengan Kematian Menerangi Misteri Kematian dalam Pengembaraan – Bahkan dalam dongeng dan legenda yang fantastis, pernapasan yang masuk ke wilayah roh jarang terjadi. Itu adalah ide yang mengganggu; ketika orang mati mengunjungi dunia kita, setidaknya kita dapat menemukan kenyamanan dalam jumlah. Namun pahlawan Odiseus menantang yang tidak diketahui dan menatap mata kematian. Dan saat bisikan hantu bertiup di rambut di lengannya, kami berharap dia kembali dengan trauma, berubah, tercerahkan secara gelap — tetapi tidak. Dia tampak sedikit bengkak, tapi dirinya sendiri. Beberapa kali Odiseus tampaknya hampir menemukan misteri kematian, menyingkirkan debu bintang dari beberapa rahasia yang disimpan secara universal, seperti tengkorak yang sudah lama terkubur; tetapi momen itu sendiri agak cepat berubah menjadi bentuk lain, seperti kesedihan atau peringatan, lebih cocok untuk alam kehidupan. Akhirnya, setelah Odiseus bertualang ke Kerajaan Orang Mati, dia tidak diberkahi dengan kebijaksanaan untuk memahami kematian dalam gravitasi dan implikasinya lebih dari sebelumnya; Nyatanya, eksploitasi di sana menunjukkan bahwa pemahaman tentang kematian tidak akan memiliki pengaruh yang besar pada jalan hidupnya. judi online

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Konfrontasi dengan Kematian Menerangi Misteri Kematian dalam Pengembaraan

Elpenor yang muncul di hadapan Odiseus, pertama-tama para roh, menghasilkan nilai kejutan yang signifikan yang tidak dapat diabaikan. Hanya beberapa jam yang lalu — dalam waktu buku, bukan tiga halaman yang lalu — dia bernapas, dan kemudian, sebelum karakter atau penonton dapat mencerna kematiannya, dia berdiri tak bernyawa di hadapan sang pahlawan. Ini menunjukkan sesuatu tentang kedekatan kematian yang konstan, tentang kualitas ketergesaannya, kecepatannya, yang tidak hilang pada Odiseus. Dia menyinggung hal itu dalam sapaannya yang menyentuh hati: “’Elpenor, / bagaimana Anda melakukan perjalanan ke dunia kegelapan? / Lebih cepat berjalan kaki, aku mengerti, daripada aku di kapal hitamku’” (251). Namun saat kita menunggu untuk melihat bagaimana ketajaman tangensial akan mempengaruhi Odiseus, percakapan bergeser ke masalah praktis penguburan yang layak untuk Elpenor. slot99

Pertemuan itu kemudian diakhiri dengan perpisahan yang terungkap antara dua karakter, karena Odiseus menggambarkan posisi mereka sebagai, “Aku di sisiku, memegang pedang di atas darah” —di mana yang hidup membuat kediaman mereka— “dia di seberang saya di sana …” (252) —di mana orang mati mempertaruhkan pengembaraan mereka. Gambaran geografis paling sederhana ini menunjukkan dengan jelas pembagian figuratif yang tidak dapat dilewati antara Odiseus dan Elpenor; Elpenor, yang dengan sendirinya mewakili sifat kematian yang mencakup semua, yang meskipun masa mudanya mencuri napasnya tanpa ampun seperti yang dilakukan ibu Odiseus atau sesama prajurit super, sekarang tidak dapat dipahami oleh Odiseus. slot77

Pertemuan Odiseus dengan hantu Agamemnon juga dicirikan oleh kontras yang mencolok antara keadaan keberadaan mereka dan apa yang mereka diskusikan: konsekuensi kematian Agamemnon, bukan fakta kematiannya (dan Odiseus masih hidup) itu sendiri. Hal ini, sekali lagi, menyadarkan Odiseus sampai tingkat tertentu ketika Agamemnon pertama kali mencoba untuk memeluknya. Odiseus mengatakan bahwa “kekuatan besar telah hilang, kekuatan hilang selamanya” (262), sebuah pengamatan yang dibuat dengan saran tentang beberapa finalitas kematian yang berbeda, ketika dikaitkan dengan Agamemnon — dengan siapa dia bertarung selama satu dekade, dengan siapa dia menyaksikan ribuan orang mati — seseorang hampir berharap Odiseus akan terlempar ke belakang oleh kebenaran yang membutakan dari semuanya. hari88

Namun sebaliknya dia, lagi-lagi, dicengkeram oleh elemen-elemen kehidupan, sekaligus diliputi kesedihan (“Jadi kami berdiri di sana, bertukar cerita-cerita pedih, / dalam kesedihan, seperti air mata membasahi wajah kami” [264]) dan terganggu oleh buah dari kepahitan Agamemnon, yang diwujudkan dalam bentuk nasehat (“ketika kamu sampai di tanah air, arahkan kapal / ke pelabuhan secara rahasia, jangan pernah keluar di tempat terbuka… / waktu untuk mempercayai perempuan hilang selamanya! [264]). Seperti janjinya untuk menguburkan Elpenor, Odiseus akan mematuhi peringatan Agamemnon, dan dengan demikian tindakannya akan dipengaruhi oleh kunjungannya dengan penduduk Hades; tetapi pola pikirnya secara keseluruhan dan jalan yang dia tempuh tetap tidak terganggu.

Begitu pula Anticleia, ibu Odiseus, merasakan air mata universal yang memisahkannya dari putranya dan menyatakannya dengan kata-kata: “Oh putraku — apa yang membawamu turun ke dunia / kematian dan kegelapan? Kamu masih hidup! / Sulit bagi yang hidup untuk melihat sekilas ini… / Sungai-sungai besar mengalir di antara kita, air yang mengerikan… ”(254). Dalam momen simbolis yang paling eksplosif dan paling tinggi dalam cerita, Odiseus ingat bahwa dia mencoba dan gagal untuk memeluk ibunya, meratapi pendengarnya, “Tiga kali saya bergegas ke arahnya, putus asa untuk menggendongnya, / tiga kali dia berkibar melalui jemariku, menyaring / seperti bayangan, larut seperti mimpi” (256). Dia tidak dapat secara fisik memahami tubuhnya, karena dia tidak dapat secara mental, emosional, atau dalam kapasitas apa pun memahami keadaan jiwanya; dia di luar pemahamannya.

Hal ini mengganggu Odiseus karena tidak dengan salah satu roh lainnya, dan menurut pendapatnya sendiri, dia tampaknya didorong melampaui kesedihan dan frustrasi menjadi histeria, menangis hujatan berbahaya seperti, “Atau ini hanya / beberapa hantu yang dikirim Persephone yang hebat caraku / membuatku semakin sakit dengan kesedihan?” Tapi Anticleia menenangkannya, dan dengan kata-kata, “Tapi kamu harus merindukan siang hari” (256), dia tampaknya melepaskannya (terlepas dari kemauannya) dari apa yang merupakan obsesi neurotik sementara dengan fenomena yang tidak bisa dia mengerti. Dan karena Anticleia adalah roh pertama yang Odiseus ajak bicara setelah Tiresias, mungkin kata-katanya mengatur pola pikir Odiseus saat dia terus menatap mata kematian.

Anehnya, Achilles, yang dalam The Iliad menimbulkan kebingungan dengan temperamennya yang tidak dapat diprediksi dan memperjuangkan prinsip-prinsip yang salah, memberikan penilaian paling jelas tentang kesulitannya sebagai orang mati yang berjalan: “Demi Tuhan, saya lebih suka menjadi budak di bumi untuk pria lain— / beberapa petani penyewa yang sangat miskin yang mengorek-ngorek untuk tetap hidup— / daripada memerintah di sini atas semua orang mati yang sesak napas ”(265). Intinya adalah, jelas, bahwa dalam semua keadaan hidup lebih baik daripada kematian. Dengan realisasi verbal ini, Achilles benar-benar merongrong, pada kenyataannya, secara efektif hancur berkeping-keping, perannya dalam Perang Troya — dan, karena dia adalah pahlawan perang terbesar, dan karena Odiseus telah menghabiskan seluruh era hidupnya berperang dalam perang dan memulihkan diri dari efek sampingnya, kami berharap ini akan membuat Odiseus bergetar sampai ke intinya. Tapi tidak; dia sama sekali tidak mengacu pada pikirannya sendiri.

Sebenarnya, satu-satunya kesimpulan adalah bahwa kata-kata Odiseus Achilles hanyalah — kata-kata. Faktanya adalah bahwa dia masih hidup, dan Achilles sudah mati, bahkan membuat iluminasi redup yang mungkin dia capai melalui kesuraman dunia bawah. Tetapi nabi Tiresias meminjamkan segmen ini maknanya. Dalam perjalanan menjelaskan sisa perjalanan Odiseus untuknya, dia juga mengatakan kepadanya, bahwa Ithaca bukanlah perhentian terakhir: “Tapi begitu Anda telah membunuh para pelamar di aula Anda— / dengan sembunyi-sembunyi atau dalam pertarungan terbuka dengan tebasan perunggu— Aku pergi sekali lagi, kamu harus…” (253).

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Konfrontasi dengan Kematian Menerangi Misteri Kematian dalam Pengembaraan

Tidak peduli metode apa yang dia gunakan atau jalan mana yang dia tempa untuk menemukan rumah dan kedamaian, maka, itu tidak akan terasa seperti rumah, dan dia tidak akan damai. Dia akan gelisah, menjadi budak sifatnya, pada jejak yang diukirnya — yang telah diukir nasib untuknya. Dia selalu berlari ke depan dan akan terus melompat ke depan tanpa memikirkan akhir yang membuat semua usaha keras itu tidak membuahkan hasil; Penemuan misteri kematian yang membayang di suatu tempat di pinggiran akan mengganggu seluruh pandangannya, dan oleh karena itu, mungkin, mengacaukan keseimbangan kosmos. Siapa tahu? Bahwa Tiresias bahkan dapat bernubuat dari Kerajaan Orang Mati membingungkan dan menimbulkan spekulasi tentang apakah kematian dapat dikalahkan, oleh takdir atau sebaliknya — Odiseus tidak akan pernah tahu, dan mungkin — dengan berani, lebih universal — tidak ada yang akan tahu karena kematian bukanlah pelajaran yang bisa dipelajari oleh yang hidup.

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Pengaruh Kelahiran Kembali Troy pada Transformasi Aeneas di Aeneid

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Pengaruh Kelahiran Kembali Troy pada Transformasi Aeneas di Aeneid – Dalam Aeneid, Virgil menggambarkan perjuangan para Trojan yang baru mengungsi untuk mencari rumah baru, di bawah kepemimpinan Aeneas. Trojan, yang baru saja kalah dalam Perang Troya dari Yunani, melakukan perjalanan untuk mencari rumah baru, akhirnya menetap di Italia – yang membuat cemas beberapa orang Italia. Motif kelahiran kembali Troy memainkan peran utama dalam Aeneid yang terkait dengan takdir pribadi Aeneas; kedua domain itu saling terkait sehingga Aeneas mencegah kebahagiaannya sendiri dan mengubah kepribadiannya sendiri untuk berhasil menciptakan Troy baru. Selama epik, Aeneas secara sadar menyadari bahwa dia ditakdirkan untuk memindahkan Troy ke masa depan dan keduanya mengorbankan kebahagiaan pribadinya dan menyesuaikan karakternya untuk memuaskan takdirnya. judi bola

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Pengaruh Kelahiran Kembali Troy pada Transformasi Aeneas di Aeneid

Pada awal Aeneid, Trojan adalah orang-orang tanpa rumah. Digusur oleh Perang Troya, Trojan yang masih hidup berlayar menjauh dari Troy untuk mencari tempat untuk membangun kota baru – Virgil mencurahkan enam buku pertama untuk menceritakan kisah pengembaraan mereka. Selama periode kekacauan ini, Trojan berada di bawah kepemimpinan Aeneas, yang akan menemukan kembali Troy menurut Virgil. Aeneas menyadari takdirnya sejak awal di Aeneid: di akhir buku pertama dia menjadi sangat terharu saat memeriksa patung relief Perang Troya (1.610-77). Virgil menunjukkan bahwa saat melihat patung ini di kerajaan Dido, Aeneas akhirnya mempercayai takdirnya dan percaya bahwa dia pada akhirnya akan berhasil membantu Trojan, dengan menyatakan: “… di sini untuk pertama kalinya dia mengambil hati untuk berharap / Demi keamanan, dan untuk percaya takdirnya lebih / Bahkan dalam penderitaan. (1.612-14) “Aeneas menyadari bahwa, meskipun keadaan” penderitaan “saat ini, hasil dari semua cobaan dan kesengsaraan ini pada akhirnya akan menjadi positif. Kesadaran ini menunjukkan bahwa Aeneas akan bekerja untuk membangun kembali Troy – tidak diragukan lagi membantu Trojans karena perjuangan mereka tidak akan berhasil dengan pemimpin yang setengah hati. mrchensjackson.com

Lebih jauh, saat Aeneas memeriksa berbagai relief, dia menjadi lebih terbebani oleh emosi, menangis secara terbuka saat dia berpindah dari gambar ke gambar. Emosi Aeneas berasal dari kesadarannya akan kebutuhan untuk melestarikan warisan Troya: “ia menemukan di depan matanya pertempuran Troya / Dalam perang lama, sekarang dikenal di seluruh dunia” (1.619-20). Dengan setiap gambar, perasaan Aeneas tumbuh lebih kuat dan dia menyadari bahwa perjuangan Trojans dalam perang telah menyebar ke seluruh dunia. Melihat gambar-gambar ini memberi Aeneas motivasi untuk membantu melestarikan Troy − dengan mendirikan kembali Troy Aeneas dapat memastikan bahwa perjuangan Trojan dalam perang tidak sia-sia. Rupanya Aeneas dengan cepat mengetahui bahwa kelahiran kembali Troy pasti terkait dengan takdirnya sendiri saat dia merujuk takdirnya berkali-kali sepanjang epik. Misalnya di Buku IV, Aeneas tidak hanya mengklaim bertanggung jawab atas rehabilitasi Troy, tetapi dia juga menunjukkan bahwa dia sendiri yang akan memperbarui reputasi Troy, dengan menyatakan: “Saya harus menjaga Troy” (4.472-77). Pernyataan ini menunjukkan bahwa Aeneas mengakui takdirnya terkait dengan kelahiran kembali Troy. Meskipun pada awalnya enggan melakukannya, Aeneas bangkit dan mengambil tugas memperbarui Troy. premium303

Setelah menyadari takdirnya, kepribadian Aeneas mulai berubah dan dia mulai mencurahkan seluruh energinya untuk kelahiran kembali Troy. Tentu saja, dengan tugas yang begitu besar datang pengorbanan pribadi yang substansial – Kelahiran kembali Troy datang dengan biaya pribadi yang signifikan untuk kebahagiaan Aeneas. Contoh utama dari pengorbanan ini terjadi saat takdir Aeneas memaksanya untuk meninggalkan Dido, kekasihnya. Dido, penguasa Kartago setelah kematian suaminya, menawarkan stabilitas dan ketenangan Aeneas dibandingkan dengan pencariannya saat ini – jika Aeneas memilih untuk tinggal bersamanya, dia akan dapat memerintah kota tanpa menghadapi kesulitan apapun. Dengan kata lain, semua pekerjaan telah dilakukan baginya untuk menciptakan kerajaan. Namun, Aeneas tidak memilih untuk mengambil jalan yang mudah, dengan menyatakan: “terikat tugas, / Aeneas, meskipun dia bergumul dengan keinginan / untuk menenangkan dan menghiburnya… / berbicara dengannya… / mengambil kursus yang diberikan surga kepadanya / dan kembali ke armada” (4.545-51). Di sini Aeneas mendemonstrasikan gagasan pietas, atau kewajiban, dengan menempatkan tujuannya di atas preferensi pribadinya. https://3.79.236.213/

Rupanya Aeneas ingin tinggal bersama Dido – atau paling tidak menghiburnya – tapi dia menyadari bahwa dia tidak ditakdirkan untuk melakukannya. Aeneas mengakui bahwa dia lebih suka tinggal bersamanya selama argumen mereka, di mana dia mengakui kepada Dido bahwa para dewa memaksanya untuk meninggalkannya – dia tidak bertindak untuk kepentingannya sendiri. Kelahiran kembali Troy memaksa Aeneas membuat keputusan yang tidak menguntungkan secara pribadi, akan lebih mudah bagi Aeneas untuk tinggal di Kartago dan memerintah bersama Dido, yang dia cintai, sampai kematiannya. Sebaliknya, bagaimanapun, dia mengakui takdirnya dan tanpa pamrih menyangkal dirinya sendiri kebahagiaan langsung untuk membawa kebahagiaan bagi bangsanya. Singkatnya, kelahiran kembali Troy mendorong Aeneas untuk mengevaluasi dan memeringkat prioritasnya, dengan kebahagiaan pribadinya berada di urutan kedua setelah Troy.

Sementara membantu kelahiran kembali Troy memaksa Aeneas untuk menilai kembali prioritasnya, hal itu juga menyebabkan perubahan karakter. Aeneas, selama epik, melalui cobaan dan kesengsaraan yang dia hadapi, akhirnya menjadi karakter Achillean. Konflik yang muncul antara Aeneas dan Turnus mendominasi paruh kedua epik, komandan Latin; konflik ini mencerminkan konflik antara Achilles dan Hector. Turnus membuat marah Aeneas dengan membunuh Pallas, yang sangat dekat dengan Aeneas, seperti pembunuhan Hector terhadap Patroclus yang membuat Achilles marah. Aeneas bertarung dengan kekuatan baru setelah kematian Pallas, mengambil tahanan untuk dikorbankan, menolak belas kasihan untuk memohon tentara, dan secara brutal menodai tentara lain (10.725-849). Disposisi Aeneas sebelumnya, salah satu kepemimpinan dan kekerasan terbatas, segera berubah setelah kematian Pallas menjadi salah satu pembunuh kejam, mirip dengan Achilles. Seandainya Aeneas tidak dipanggil untuk membantu dalam pembaruan Troy, kecil kemungkinannya dia akan membuat perubahan kepribadian seperti itu.

Mungkin bukti paling mendalam dari perubahan ini terjadi di akhir epik, di mana dia menyangkal belas kasihan kepada Turnus: “… Sengit di bawah lengan, Aeneas / Melihat ke sana kemari, dan menjulang, dan menahan tangannya / Di atas gagang pedang … Apa yang dikatakan Turnus mulai membuatnya berputar / Dari keragu-raguan. Kemudian sekilas muncul … Musuh diam” (12.1280-87). Di sini Aeneas baru saja melumpuhkan Turnus dengan tombak dan berhenti untuk mempertimbangkan permintaan Turnus untuk menyelamatkan nyawanya. Aeneas tampaknya cenderung untuk menyetujui permintaan ini, meskipun keadaan “galak” nya, dia masih mempertahankan tangannya di gagang pedang. Saat keragu-raguan ini menunjukkan bahwa sisa-sisa kepribadian Eneas, sisi pengasihnya, tetap ada. Namun, dalam gaya Achillean, amarah membara di dalam dirinya setelah dia melirik sabuk pedang Pallas yang disematkan Turnus di bahunya; Aeneas marah kepada Turnus karena memakai benda yang diasosiasikan dengan kesedihan tersebut. Akibatnya, seperti Achilles yang membunuh Hector untuk menghormati Patroclus, Aeneas juga untuk menghormati Pallas. Adegan terakhir ini menunjukkan sejauh mana karakter Aeneas telah diubah oleh misinya untuk membangun kembali Troy: sisa-sisa belas kasihan terakhir yang hampir dia berikan dikejar oleh kemarahan yang membutakan untuk rekannya yang jatuh. Menjadi bagian penting dari kelahiran kembali Troy menyebabkan Aeneas mengubah kepribadiannya untuk mencapai tujuan Troy yang diperbarui, yang berakhir buruk bagi Turnus. sisa-sisa belas kasihan terakhir yang hampir dia berikan dihilangkan oleh kemarahan yang membutakan untuk rekannya yang jatuh. Menjadi bagian penting dari kelahiran kembali Troy menyebabkan Aeneas mengubah kepribadiannya untuk mencapai tujuan Troy yang diperbarui, yang berakhir buruk bagi Turnus. sisa-sisa belas kasihan terakhir yang hampir dia berikan dihilangkan oleh kemarahan yang membutakan untuk rekannya yang jatuh. Menjadi bagian penting dari kelahiran kembali Troy menyebabkan Aeneas mengubah kepribadiannya untuk mencapai tujuan Troy yang diperbarui, yang berakhir buruk bagi Turnus.

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Pengaruh Kelahiran Kembali Troy pada Transformasi Aeneas di Aeneid

Motif kelahiran kembali Troy adalah inti dari Aeneid, yang terjadi tidak lama setelah Perang Troya. Pembaruan Troy terjalin dengan nasib Aeneas sendiri yang memaksanya membuat perubahan signifikan dalam hidupnya untuk memenuhi takdirnya. Begitu dia menyadari hal ini, dia mendahulukan kebahagiaan rakyatnya dengan meninggalkan Dido di luar kehendak bebasnya, mengetahui bahwa dia tidak ditakdirkan untuk tinggal dan memerintah Kartago. Selain itu, kepribadiannya berubah, dari pemimpin yang baik hati menjadi ancaman Achillean, secara brutal membunuh dan menyangkal belas kasihan kepada musuh-musuhnya sebagai balas dendam atas kematian sesama prajuritnya. Jelas agar Troya terlahir kembali, takdir membutuhkan pengorbanan kebahagiaan dan perubahan kepribadian seorang pemimpin, Aeneas.

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Hubungan Antara Dewa dan Manusia di Aias dan Puisi Sapphos

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Hubungan Antara Dewa dan Manusia di Aias dan Puisi Sapphos – Membaca drama Yunani memberikan wawasan berharga tentang hubungan antara dewa dan manusia. Sementara dewa dan manusia memiliki kepribadian yang cukup mirip, dewa Yunani memiliki sejumlah kekuatan yang, dengan motivasi dari makhluk fana yang sombong, mereka semua terlalu rela memanipulasi untuk hiburan mereka sendiri tanpa memperhatikan konsekuensi bagi orang lain. Dalam Aias, Sophocles memulai dengan menceritakan kisah Ajax beberapa waktu setelah kejadian di Homer’s Iliad. Selama permainan, Sophocles menceritakan bahwa Ajax merasa diremehkan, karena dia tidak dianugerahi baju besi Achilles yang sekarang sudah meninggal.

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Hubungan Antara Dewa dan Manusia di Aias dan Puisi Sapphos

Akibatnya, dia memutuskan untuk mencoba membalas dendam dan akhirnya melakukan bunuh diri atas pukulan untuk menghormatinya, meninggalkan pertanyaan apakah bunuh diri itu adalah tindakan yang terhormat atau tidak. Dalam drama itu, hubungan para dewa dan manusia adalah hubungan yang jahat; para dewa tidak bertindak sebagai pendamping atau penasehat melainkan bertindak sebagai pengurus yang ketat. Namun dalam puisi Sappho, hubungannya sangat berbeda. Sappho, seorang wanita penyair Yunani, yang hidupnya diselimuti misteri, menggambarkan hubungan antara manusia dan dewa sebagai orang tua yang penuh kasih, bersedia memberikan bantuan bila diperlukan. Ada perbedaan mencolok yang terbukti dalam hubungan antara dewa dan manusia dalam puisi Sophocles Aias dan Sappho, terutama dalam berbagai jenis sifat orang tua yang diambil Dewa masing-masing. sbobet asia

Salah satu sifat yang ada pada dewa dari karya Sappho dan Sophocles adalah sifat orang tua. Baik dalam puisi dan drama dewa bertindak mirip dengan orang tua – meskipun dengan gaya pengasuhan yang berbeda – memberikan nasihat, teguran, dan bantuan kepada manusia. Dalam Aias , sifat orang tua dewa mengungkapkan dirinya di awal, ketika Athena merangkum peristiwa seputar Ajax untuk Odysseus. Athena membawa Odiseus untuk menyaksikan keadaan gila Ajax, setelah itu menyatakan: “pertimbangkan dia baik-baik, kalau begitu, dan jangan biarkan dirimu mengucapkan kata-kata arogan melawan para dewa …” (154-6). Di sini Athena menggunakan Ajax untuk mengajari Odiseus pelajaran berharga tentang arti kerendahan hati dan rasa hormat; Nasihat yang diberikan Athena kepada Odiseus mengingatkan pada orang tua yang menyuruh anak mereka untuk rendah hati dan tidak pernah merendahkan orang tua. Karakterisasi Athena dalamAias adalah ibu yang keras, secara bersamaan menjaga putranya sementara pada saat yang sama menegurnya di masa depan karena arogansi atau rasa tidak hormat di masa depan. https://www.mrchensjackson.com/

Sama seperti Athena bertindak seperti ibu di Aias, Aphrodite bertindak sebagai ibu dalam puisi Sappho. Sifat Aphrodite dalam puisi Sappho adalah sebagai seorang ibu yang protektif − Sappho, pembicara, sangat meminta bantuan romantis, situasi yang dipelajari pembaca telah terjadi sebelumnya. Karakterisasi ibu yang memanjakan ini terbukti dalam fragmen pertama, di mana Aphrodite berkata kepada Sappho, “Siapa yang harus kubujuk kali ini untuk menyambutmu dalam persahabatan? Siapa itu, Sappho, itu salahmu? ” (Miller, Fr. 1, 18-20). Ternyata Aphrodite lebih dari bersedia untuk menenangkan frustrasi romantis Sappho; dia siap untuk pergi dan memaksa persahabatan dengan Sappho. Dengan demikian, Aphrodite juga tampil sebagai keibuan dalam puisi Sappho, meskipun dengan sifat yang agak lebih lembut, lebih keibuan. www.mrchensjackson.com

Meskipun Sophocles dan Sappho menggambarkan dewa sebagai figur orang tua dalam karya mereka, penokohan sebenarnya dari dewa sangat berbeda. Sophocles menggambarkan Athena dalam Aias sebagai orang yang sangat tegas dan berwibawa, sedangkan dalam puisi Sappho berbagai dewa yang digambarkan tampak protektif dan perhatian, hampir memanjakan Sappho. Di Aias, interaksi utamanya adalah dengan Dewa Athena. Athena ikut campur sebelum permulaan drama, menghentikan Ajax untuk membunuh komandan Yunani, Agamemnon, Menelaus, dan Odysseus. www.mustangcontracting.com

Dia mencegah serangan dengan membuat Ajax gila, membuatnya percaya bahwa dia membunuh komandan Yunani ketika dia benar-benar menyembelih sapi dan domba: “… Aku menghentikannya. Ilusi berputar dari kegembiraannya yang paling mematikan, aku menariknya ke kawanan yang ditangkap…” (60-63). Di sini kita mengetahui bahwa Athena melindungi Odiseus dengan menggunakan cara-cara biadab; Alih-alih membangkitkan Odysseus atau hanya menahan Ajax yang sudah gila, dia malah menambah kegilaan Ajax, menyebabkan dia membantai ternak yang tak berdaya. Tindakan ini menunjukkan karakterisasi dirinya sebagai sosok yang kurang keibuan daripada Aphrodite di Sappho.

Serupa dengan itu, Athena memaksa Odiseus untuk menyaksikan kegilaan Ajax, dengan tajam menyuruhnya untuk diam dan menonton: “Tetap! Hadapi dia! Menjadi apa dia bukanlah ancaman bagimu ”(82-3). Athena memaksa Odysseus untuk menonton Ajax dalam keadaan gila untuk memberinya pelajaran – setelah mereka selesai berbicara dengan Ajax, dia memperingatkannya untuk tidak menunjukkan kesombongan. Selanjutnya dia terus mengancamnya, menyatakan bahwa kesuksesan itu cepat berlalu dan dapat diambil dalam satu hari (153-63). Menonton Ajax, ternyata, adalah latihan dalam mempelajari kerendahan hati, melalui melihat efek dari kurangnya kerendahan hati dan ancaman terhadap konsekuensi dari bertindak sombong. Singkatnya, Sophocles menggambarkan Athena sebagai orang tua yang penuh kasih sayang, bersedia mengambil sikap keras untuk mencegah perilaku kurang ajar.

Di sisi lain, Sappho menggambarkan dewa sebagai entitas yang baik hati, bersedia membantu dengan cara apa pun yang memungkinkan untuk memastikan kebahagiaan. Berbeda dengan Athena yang mengancam hukuman, para dewa dalam puisi Sappho terlalu memanjakan Sappho. Secara umum, dewa dari puisi Sappho memiliki sifat keibuan yang lebih besar daripada yang dilakukan Athena di Aias . Contoh pertama dari ini terjadi di fragmen pertama, di mana Sappho memohon Aphrodite untuk membantunya menarik perhatian calon minat romantis. Penggambaran Sappho jauh lebih keibuan daripada penggambaran Sophocles; Sappho menyatakan bahwa Aphrodite, “dengan senyuman di wajah abadi Anda, bertanya apa yang salah kali ini , dan mengapa saya memanggil Anda iniwaktu… ”(Miller, Fr. 1, 14-16). Aphrodite hadir di Sappho dengan watak lembut, tersenyum, dan siap membantu.

Meskipun pengulangan dan penekanan pada kata “ini” di baris 15 dan 16 menunjukkan rasa sejarah panjang permintaan serupa dari Sappho, Aphrodite tampaknya bersedia untuk mewajibkan sekali lagi untuk membuat Sappho bahagia. Sappho juga menggambarkan sifat keibuan ini di fragmen kedua, di mana Sappho memanggil Aphrodite ke tempat surgawi untuk merayakan acara bahagia. Dia meminta Aphrodite untuk merayakannya bersamanya karena sifat hubungan mereka – seandainya Aphrodite tidak begitu mendukung dan bersedia membantu, Sappho mungkin akan lebih enggan untuk memasukkan Aphrodite dalam perayaannya.

Lebih lanjut, masuknya Aphrodite dalam perayaan Sappho menunjukkan dinamika hubungan mereka, yang mirip dengan hubungan antara seorang ibu dan seorang anak perempuan. Sementara di fragmen pertama, Sappho meminta Aphrodite untuk membantunya pada saat dibutuhkan, Sappho juga memasukkan Aphrodite dalam perayaan acara bahagia sehingga menunjukkan bahwa hubungan mereka sangat dekat. Penggambaran Sappho tentang hubungan antara dia dan Aphrodite menunjukkan dinamika ibu-anak yang intim di mana Aphrodite tampil sebagai sosok yang sangat keibuan.

Representasi hubungan antara dewa dan manusia dalam puisi Aias dan Sappho menunjukkan hubungan orang tua antara dewa-dewa Yunani dan manusia. Para dewa memperlakukan manusia sebagai anak-anak, dengan hikmat yang kurang dan kebutuhan akan pendidikan yang harus mereka penuhi. Namun, representasi masing-masing berbeda saat memeriksa hubungan aktual dalam konteks. Sophocles menggambarkan Athena sebagai orang tua yang penuh kasih sayang, bersedia mengejutkan dan mengancam untuk membantu dalam jangka panjang. Penggunaan kegilaan Ajax untuk mengajari Odiseus pelajaran adalah contoh kunci dari sifat ini.

Karya Sastra Yunani Kuno Mengenai Hubungan Antara Dewa dan Manusia di Aias dan Puisi Sapphos

Sebaliknya, Sappho menggambarkan hubungan yang sangat dekat dengan Aphrodite, mirip dengan hubungan antara ibu dan anak, curhat di Aphrodite baik dalam perayaan maupun krisis. Akibatnya, hasil karakterisasi Aphrodite lebih bersifat keibuan daripada Athena. Namun secara keseluruhan, terbukti bahwa kedua penulis memandang dewa sebagai sosok yang berwibawa, terlepas dari kesamaan yang kuat dalam kepribadian masing-masing dewa dan manusia.

Back to top