Inspirasi Karya Seni Dari Sastra Terbaik Di Dunia – Apakah Anda memiliki setumpuk buku yang sudah tidak pernah dibaca dan hanya tersimpan begitu saja, maka yang harus Anda katakan pada diri sendiri bahwa buku-buku tersebut bisa menjadi inspirasi bagi anda untuk menghasilkan sebuah karya. Yah, jangan biarkan itu membuatmu khawatir. Alih-alih menjadikannya tugas yang menakutkan, dapatkan inspirasi untuk mengambil karya sastra yang hebat dengan mempertimbangkan stimulasi yang ditemukan oleh beberapa seniman terhebat dunia di dalamnya.
Temukan di bawah ini beberapa teks sastra di balik karya seni yang memikat ini, dan kemas untuk karya Anda yang lebih baik: sbobet338
1. Jeff Wall, After “Invisible Man” oleh Ralph Ellison, the Prologue (1999-2000)
Foto yang dipentaskan dengan susah payah ini oleh seniman Kanada, Jeff Wall, terinspirasi oleh novel Invisible Man karya Ralph Ellison tahun 1952, yang mengeksplorasi perjuangan seorang pria Afrika-Amerika yang tidak disebutkan namanya pada pertengahan abad ke-20. Dalam prolog, ia menggambarkan ruang bawah tanahnya yang diterangi oleh 1.369 bola lampu yang ditenagai oleh listrik yang disedot secara ilegal. Dengan salah satu set rumit yang menjadi ciri khasnya, Wall telah memberikan formulir terperinci pada gambar yang Ellison pikirkan. Anda tidak perlu membaca buku (meskipun sangat disarankan!) Untuk memahami fotonya; si protagonis merenung, “Aku tidak terlihat, dimengerti, hanya karena orang-orang menolak untuk melihatku.” taruhan bola
2. Sir John Everett Millais, Ophelia (1851-1852)
Lukisan abad ke-19 karya Millais ini menggambarkan Ophelia, tokoh dari Hamlet Shakespeare. Terdorong marah ketika ayahnya dibunuh oleh kekasihnya Hamlet, dia ditangkap di sini bernyanyi sesaat sebelum dia tenggelam. Karya Millais dikagumi karena realisme lanskapnya dan merupakan salah satu dari banyak penggambaran gadis yang bernasib buruk. americandreamdrivein.com
“Jatuh di Brooke menangis, pakaiannya tersebar luas,
Dan seperti putri duyung, beberapa saat mereka membuatnya bosan,
Pada waktu itu ia melantunkan lagu-lagu lama,
[…]
Sampai pakaiannya, berat dengan minumannya,
Pulangkan orang malang dari layannya yang merdu,
Kematian berlumpur. “
3. Salvador Dalí, Pesta Teh Gila (1969)
Bent surealis Dal adalah buku yang cocok untuk ilustrasi untuk menemani Alice Carroll yang sama hypnagogic Alice in Wonderland (1865). Mad Tea Party adalah salah satu dari suite yang berisi 12 heliogravure satu untuk setiap bab dari buku ini. Ilustrasi yang jarang terlihat sangat memukau, dan menarik Anda ke dalam lubang kelinci ke visi bersemangat dari dunia Carroll yang menawan (dan menakutkan).
Diterbitkan oleh Maecenas Press Random House di New York pada tahun 1969 dan didistribusikan sebagai buku mereka bulan ini, volume itu kemudian menjadi salah satu suite Dalí yang paling dicari sepanjang masa. Ini berisi 12 heliogravures satu untuk setiap bab buku dan etsa ditandatangani asli dalam empat warna sebagai gambar muka semua yang orang-orang baik di William Bennet.
4. John William Waterhouse, The Lady of Shalott (1888)
Lukisan minyak ini didasarkan pada Tennyson 1832 ‘Lady of Shalott’. Puisi itu menceritakan kisah tragis seorang gadis Arthurian yang terisolasi di sebuah menara, dikutuk untuk hanya pernah melihat dunia tercermin melalui cermin. Ketika suatu hari dia melihat Lancelot, dia tidak bisa menahan diri untuk menatapnya secara langsung, yang menyebabkan cermin terkutuk itu pecah. Lukisan itu (salah satu dari beberapa lukisan Waterhouse ‘plein air’) menggambarkan upayanya untuk mencapai Camelot sebelum malediksi membunuh dirinya.
“Dan pada penutupan hari itu
Dia kehilangan rantai, dan dia berbaring;
Aliran luas membuatnya jauh,
Nyonya Shalott. “
Lady of Shalott dipajang di Tate Britain.
5. Elida Tessler, Dubling (2010)
DUBLING adalah instalasi yang dibuat dari 4311 gerund yang diambil dari karya modernis seminal James Joyce Ulysses. Ini fitur 4311 botol dihentikan oleh gabus dicap dengan kata kerja, serta 4311 kartu pos yang dicetak dengan gambar sungai Dublin Liffey. Instalasi Tessler bergerak secara simultan ke sungai yang begitu sentral dalam novel, gaya aliran kesadaran-perintis Joyce, dan kekuatan metonim objek yang luar biasa seperti botol anggur kosong.
6. Pablo Picasso, Don Quixote (1955)
Penggambaran Cervantes effervescent Don Quixote de la Mancha dan rekannya Sancho Panza secara stylistically sangat berbeda dari periode Picasso, Blue, Rose, dan Cubist sebelumnya, tetapi tidak kurang dari itu. Garis-garis tebal yang sederhana berhasil menangkap rasa konyol dari pencarian duo yang bandel serta kelelahan yang menyertainya. Gambar statis entah bagaimana penuh dengan gerakan; kuda dan keledai gelisah, matahari panas terik, kincir angin ikonik berputar perlahan.
Sketsa Don Quixote muncul dalam edisi 18-24 Agustus jurnal mingguan Prancis Les Lettres Françaises pada tahun 1955.
7. David Hockney, Myself and My Heroes (1962)
Myself and My Heroes menampilkan Hockney muda yang membungkuk di samping dua idolanya: penyair Amerika Walt Whitman dan Mahatma Ghandi. Tertulis di atas Whitman yang sunyi adalah kalimat “Demi kasih sayang teman-teman” dari puisinya “Aku Mendengarnya Dibebankan Terhadap Aku”. Sebaliknya, tertulis di atas potret diri Hockney adalah kata-kata “Saya berusia 21 tahun dan mengenakan kacamata.” Nada mencela diri sendiri dan lucu adalah ciri khas Hockney dan sentimen terkait dengan banyak seniman muda yang mungkin juga merasakan beban harapan dari para hebat yang datang sebelum mereka.
8. Charles Demuth, I Saw the Figur 5 in Gold (1928)
I Saw the Figure 5 in Gold adalah salah satu dari serangkaian delapan potret abstrak teman-teman Charles Demuth. Yang ini mewakili penyair William Carlos Williams melalui gambar-gambar yang populer dikaitkan dengannya; inisial W.C.W., nama-nama “Bill,” dan “Carlos” serta singgungan pada puisi Williams “The Great Figure” di mana sebuah truk pemadam kebakaran berhiaskan angka 5 bergemuruh melintasi kota yang gelap.
9. René Magritte, Domain of Arnheim (1962)
Dalam kisah Edgar Allen Poe, The Domain of Arnheim, penguasa romantisme gelap Amerika menulis, “tidak ada kombinasi pemandangan yang ada di alam seperti yang bisa dihasilkan oleh pelukis jenius.” Domain Arnheim milik Magritte sendiri adalah penguasaannya atas domain ideal yang dapat dipalsukan di mata pikiran dan dibayangkan oleh Poe dalam cerita.
10. William Kentridge, Ubu Tells the Truth (1997)
Kentridge’s Ubu Tells the Truth adalah film dramatis pendek yang menggabungkan cuplikan dokumenter kepolisian negara Afrika Selatan yang menagih demonstran apartheid yang tidak bersenjata bersama-sama dengan foto, boneka bergerak, dan gambar animasi yang kejam. Film ini awalnya dibuat untuk karya teater multi-media Ubu dan Komisi Kebenaran (1997), yang secara longgar menjadi model dan menyinggung drama proto-absurd Ubu Roi (1896) oleh penulis drama Prancis Alfred Jarry. Ini melibatkan semua orang dalam pelanggaran hak asasi manusia selama era apartheid, lembaga-lembaga yang memungkinkannya, para pengamat yang bersalah karena tidak bertindak, bahkan pemirsa pun terhindar dari rasa bersalah.
